"الحالة الإنسانية" في معرض جماعي: الحميم، الطفولي، والهوس المرضي

يروي كتاب أندريه مالرو، المعنون "الحالة الإنسانية" La Condition Humaine قصة مجموعة من الثوّار الشيوعيين، الذين كانوا يستعدّون لإنتفاضة ضد الحكومة، في مدينة شانغهاي، العام 1921. تكمن خصوصية هذه الرواية في حقيقة أنها تجعل وعي العبث يتعايش مع يقين القدرة على الإنتصار على القدر، بفضل الإلتزام بالتاريخ. الرواية، الواقعة في انسجام وثيق مع زمنها، أراد مالرو من خلالها ممارسة فعل الكتابة كي يتعايش مع زمنه، ويتخطّى أزماته، وليجسّد نهاية الرأسمالية الإستعمارية، وولادة قواعد جديدة قائمة على "الخسارة" وخيبة الأمل، لكن من دون الوقوع في اليأس.

لا شك في أن تسمية المعرض الجماعي: "الحالة الإنسانية" كانت اشتُقت من عنوان رواية مالرو، كما يؤكد القائمون عليه، وهو المقام في صالة Beirut Rebirth (الجميزة) بمشاركة 15 فناناً، بدعوة من "غاليري أرنيلي"، ومن تنظيم منار علي حسن.

شاء الفنانون المشاركون، من خلال أعمالهم، التعاطي مع حالات إنسانية موزّعة بين الفرح والحب والألم والمعاناة والولادة والموت، وكل ما يمت إلى الحالات والمشاعر الإنسانية بصِلة، وذلك في زمن غير عادي يغلب عليه التشاؤم، ويصعب خلاله استجلاء طبيعة المستقبل، في بلد يتخبّط بين اليأس والإحباط، والأمل المتخيّل. حال هذا البلد، في الفترة الحالية، وعبر تشعباته وفصوله وتفاصيله، كان من شأنه أن يؤمّن المنابع الذهنية لهذا النوع من المعالجة. هذا، مع العلم أن الذات الفردية وأحوالها قد تكون، في حد ذاتها، منبعاً مستقلاً يؤدي إلى إنتاج العمل الفني. لكن هذه الذات ليست منفصلة عن المحيط، كما نعلم، وليس من الممكن أن يعيش الفرد ضمن جزيرة مغلقة ضمن محيط هائج، تبحر فيه السفن بمشقة بالغة.

الفنانون المشاركون في المعرض هم: آية أبو هواش، دزوفيغ أرنيليان، إليزابيث هفتي - خوري، جوانا رعد، كريكور أفيسيان، لودي صبرا، ميساء خوري، ماري كادي، مارال دير بوغوصيان، موشغ كارافارتانيان، نورا بكار، سركيس سيسليان، طارق صعب وتوفيق ملحم، مع تركيز خاص على أعمال الفنان جوني سمعان. شارك هؤلاء بأكثر من 60 عملاً فنيًا تتنوع بين اللوحات التصويرية، والوسائط المختلطة، والأعمال الورقية، والتصوير الفوتوغرافي، والمنحوتات والشعر وفن الفيديو. انطلاقاً من عدد المشاركين، والمروحة الواسعة لطبيعة الأعمال المعروضة، يمكن القول إن "الحالة الإنسانية" يمثل ظاهرة فنية ذات أهمية واضحة في الوقت الحالي، لما تتضمنه من طاقات فنية شابة، سيكون لها، من دون شك، دور معين في تحديد بعض ملامح الحركة الفنية اللبنانية المستقبلية.

استأثر جوني سمعان بحصة وازنة من المعرض، واستطاع تمرير قصص حياتية مألوفة بشكل جليّ، بدءاً من تلك المرتبطة باليوميات الحميمة، إلى تلك التي يمكن إسقاطها على حالات عامة يرتبط معظمها بالشعور بالخسارة وويلات الحرب والنزوح. إلى ذلك، تُصوِّر الأعمال، بالقدر نفسه، رثاءً مؤلمًا وتحية مرتبكة لسخافة التجربة الإنسانية، إذ ما قيست مفاعيلها على ما أنتجته من مآسٍ، يتنصل منها مَن تسبب فيها. ولا يحدّد سمعان أعماله كشكل من أشكال البحث، من تجربة التقنيات الممكنة إلى محاولة الإجابة على أسئلة تتعلق بنسيج العالم، وروحانية الوجود، والمادية التي تجعلنا بشرًا. أمّا أحد الجوانب الأكثر لفتًا للانتباه في أعماله فهي قدرتها على نقل الكثير من الحنين والحزن، في حين تبقى وجوه العديد من شخصيّاته من دون ملامح محددة، في حين تتجسد في خطوطها وحركاتها وألوانها جُملة من الأحاسيس المتغيرة والذكريات.